鲜花凋谢，冰雪消融；纸张污损，青铜迂腐，唯瓷永久为瓷，宁逝勿移。瓷有千年史，瓷韵永撒播。

  在国际四大文明中，前期都呈现了陶器用具，但只要我国完结了从陶到瓷的跨过，并开展出绝无仅有的瓷器文明。

  瓷器艺术有着中华文明的共同之处，在《考工记》中以“天有时，地有气，材有美，工有巧”来归纳手艺之妙，其实便是天人合一的技能体系。巧借天时地利，甄选美材良质，在口传心授的实践中完结瓷器的制作。

  瓷土成胎，釉彩封层，形形均以工匠心思做骨，以主人心意为血，其含义远超于了实用器，是可以用之、赏之、藏之的瑰宝。

  东汉末年，阅历了白陶、釉陶、原始瓷的千年累积，质地更坚、更耐高温的瓷器总算得以现世。自此，瓷器之路恍然大悟，瓷器的年代慢慢敞开，而且迎来了未曾预知的空前盛世。

  它是迄今所见以绘画方法美化瓷器的最早器物，改变了人们对釉下彩绘工艺始于唐代的知道，把釉下彩的时刻提早了近500年。壶身描绘了多种神异独特的艺术形象，羽人、仙草、云气、神禽、异兽、比翼鸟、佛像、铺首等，图画布局繁而不乱，釉下彩画和贴塑天衣无缝。

  青瓷如冰，白瓷类雪，青花似诗，釉色或单一或组合，自古以来，瓷匠们将国际的色彩都毫不小气地施于瓷器，我国传统色彩的魅力在瓷器之上表现的最酣畅淋漓。瓷器分单色釉瓷和彩绘瓷两大类。单色釉瓷，仅由一色装修，至简但至美。瓷器初现多为青色、黄色，后才有了至纯的隋白瓷、雨过天青的秘色瓷和花釉清楚的青花。

  五瓣葵口大内凹底秘色瓷盘，法门寺博物收藏。造型有如一张收口的荷叶，加上厚薄运城的胎体和莹润可人的青绿釉色，呈现了“惹是生非，似盛有水”的作用。秘色瓷是唐朝晚期浙江越窑烧造成功的一种质量上乘的青釉瓷器，专供宫殿运用，因其制作流程与工艺秘而不宣而得名。

  瓷器从东汉烧成，魏晋南北朝时期以青瓷为主；“隋白”质地坚固，纯洁温润，是为优质白瓷的代称：唐代“南青北白”二分全国；宋代名窑四起，各种风格、工艺的瓷器一再进场，汝、官、哥、定、钧各自光辉，相互照射，呈现了“琢瓷作鼎碧于水，削银为叶轻如纸”的龙泉窑、“峡谷飞瀑兔丝缕，落日紫翠忽成岚”的钧窑等名窑。

  元代“二元配方”（元代曾经制瓷一向运用一元配方，易变型，因为高岭土的发现，使得陶瓷能饱尝1300度的高温，制大器不变型），铸就了我国瓷器开展史的里程碑，景德镇元青花成为我国瓷器史上的里程碑，以其靓丽的色彩、高雅的气质走向国际，成为欧洲皇室的挚爱。

  明永乐、宣德时期是青花瓷器开展的一个顶峰，所用青料以郑和下西洋从海外带回的苏麻离青为主，因其含铁高而含锰量低，可以呈现出蓝宝石般的艳丽色泽，还会呈现 “铁锈斑痕”，俗称“锡光”。

  明代今后，敞开了彩绘瓷的顶峰，彩色瓷是老练于明代的釉上彩绘瓷,因而也称“大明彩色”。“彩色”意为多彩，且一般来说，其间必含红彩。色彩斑斓，极具观赏性。以瓷为地，以色彩为词，我国瓷器绘就了较为绚丽多姿的一幕。

  明清两朝，瓷器制作日益达到了空前绝后的境地，青花、釉里红、彩色、斗彩、各色色彩釉瓷争奇斗艳，官窑民窑互不示弱，许多精巧的传世品撒播至今，安静的在博物馆内向咱们展现着那个年代的才智、思维与风气。

  《雍正十二佳人图》博古幽思：画中佳人坐于案台前，凝睇桌前，陷入了深思。其身后为一排布满了装修品的木架，架子之上有书本，还有各色各式的瓷器作为装修，左上方的花盆色彩浓艳，似汝窑的一抹天青，角落里的祭蓝釉色瓷碗尽显皇家气量。

  在我国，瓷器是遍及寻常百姓家的衣食用具，也是《皇朝礼器图》种的祭祀礼器。瓷器见于室内，是瓷枕、笔洗、花盆，见于墓葬，是谷仓罐、唐三彩。

  瓷器无处不在，瓷器文明源源不绝，咱们与瓷器相识却不甚相知。瓷器因何产生？瓷色有何微妙？纹饰涵义何为？瓷器的产生是精诚所至，亦是瓜熟蒂落。一件瓷器佳作，或可集绘画、诗文、工艺与一身，其间道理可细细循之。